Даты премьер
Предпремьерный показ фильма прошёл 29 августа 2007 года на открытии международного кинофестиваля в Венеции. 35-летний Джо Райт оказался самым молодым режиссёром, кто удостоился такой чести[1].
Через неделю, 7 сентября, картина вышла на экраны Великобритании. В течение осени 2007 года фильм также был показан на международных кинофестивалях в Торонто (10 сентября), в Ванкувере (27 сентября)
, в Рио-де-Жанейро (2 октября), в Джакарте (8 декабря) и некоторых других городах. 7 декабря 2007 года картина вышла в ограниченный прокат в США, а 4 января 2008 года состоялась премьера на всей территории страны.
Искупление (2007)
Лучший фильм, драма
Премия «BAFTA» (2007):
Лучший фильм
Лучший художник (Сара Гринвуд, Кэти Спенсер)
Номинация на премия «Спутник» (2007):
Лучшая актриса, драма (Кира Найтли)
Награды и номинации
К настоящему времени фильм «Искупление» имеет 17 наград и ещё 63 номинации, оставшиеся без побед[7].
Ссылки
Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.Обычно почти сразу, изредка в течении часа.
Сюжет
Действие фильма начинается в 1935 году. 13-летняя Брайони обладает превосходным воображением и пишет пьесы. Она знает, что сын прислуги Робби влюблён в её старшую сестру Сесилию и та отвечает ему взаимностью. Но, когда её кузина Лола становится жертвой насильника, Брайони уверенно показывает на Робби — её воображение дорисовывает картину насилия.
Робби отправляется в тюрьму, а Сесилия отказывается верить Брайони, в связи с чем между сёстрами возникает страшная вражда. Из тюрьмы Робби отправляют на фронт Второй мировой войны. Сесилия в это время работает медсестрой в госпитале. Робби сражается во Франции, участвует в эвакуации из Дюнкерка.
В конце фильма на экране появляется постаревшая Брайони на презентации своего нового романа «Искупление». Она говорит, что это её последняя книга и скоро она умрёт. Также Брайони сообщает, что это произведение биографическое, только в нём изменены судьбы Робби и её сестры.
Цена ошибки: мелодрама «искупление»
СПОЙЛЕРЫ
Британская земля всегда была богата писательскими талантами. Одним из авторов-современников, чьи труды постоянно приковывают к себе внимание читателей, выступает Иэн Макьюэн – англичанин, начавший свой творческий путь ещё во второй половине XX века. Одной из его самых известных книг считается «Искупление», вышедшее в печать в 2001 году и экранизированное спустя шесть лет соотечественником автора Джо Райтом.
В своей работе Макьюэн попытался исследовать феномен писательства, сделав фоном для своей истории французскую кампанию Второй мировой войны. Главные герои произведения – влюблённые друг в друга дочь состоятельных родителей Сесилия и сын садовника Робби, а также младшая сестра Сесилии Брайони, мечтающая стать писательницей. Когда последняя становится невольной свидетельницей зарождающихся романтических отношений сестры и Робби, пылкое воображение девочки дорисовывает картину и делает из молодого человека преступника – насильника, совершившего нападение на её кузину Лолу. Робби осуждают и отправляют в тюрьму. Спустя несколько лет, осознав фатальную ошибку, Брайони стремится искупить вину. На дворе война, и девушка отправляется работать в госпиталь медсестрой, чтобы исправить то, что она натворила.
«Искупление» – восьмой роман Макьюэна. Являясь членом Королевского литературного общества и неоднократным номинантом Букеровской премии (награда нашла автора в 1998 году за произведение «Амстердам»), британец удивил общественность историей о цене ошибки и о роли воображения в жизни человека. Стилистически и содержательно произведение заметно отличалось от предыдущих творений автора и как нельзя лучше подходило для большого кино. Голливуд не заставил себя ждать, и уже через пару лет права на экранизацию были приобретены Universal Pictures.
Работа над военной драмой началась летом 2006 года, а режиссёром-постановщиком был выбран Джо Райт – создатель новой версии «Гордости и предубеждения» с Кирой Найтли и Мэттью Макфэдиеном в главных ролях. Для воссоздания необходимой атмосферы в фильм были наняты преимущественно актёры-британцы, а ключевые образы достались шотландцу Джеймсу МакЭвою, всё той же Найтли и двенадцатилетней американке Сирше Ронан. Премьера картины состоялась одновременно на Международном кинофестивале в Ванкувере и на 64-м Венецианском международном кинофестивале. Примечательно, что Райт стал самым молодым режиссёром, открывавшим фестиваль в Венеции.
Критики в один голос хвалили постановку, особо отмечая тонкую мастерскую работу Райта, впечатляющую игру ведущего трио и эмоциональный саундтрек итальянца Дарио Марианелли («V значит Вендетта», «Анна Каренина»). Чтобы придать аудиоряду осмысленности, в партитуру были добавлены звуки пишущей машинки. Многочисленные номинации и полученные награды стали отличным свидетельством качества ленты. У произведения английского постановщика было большое количество номинаций на премию британской Киноакадемии – BAFTA (14), «Золотой глобус» (7) и «Оскар» (7). Правда, в итоге американские киноакадемики удостоили вниманием лишь труды Марианелли, а «Золотой глобус» добавил к этому награду за лучшую драматическую постановку.
Фильм также очень удачно выступил в бокс-офисе, собрав в мире почти $130 миллионов (при бюджете $30 млн). Неудивительно, что после громогласного успеха за Джо Райтом началась настоящая охота. Так, в январе 2008 года впечатлённые работой англичанина Universal Pictures и британская выпускающая компания Working Title Films Limited заключили с режиссёром договор, согласно которому кинематографист должен был снять ещё как минимум два фильма для мейджора. Этими лентами впоследствии стали «Солист» (2009) и «Анна Каренина» (2021).
Райт практически не отклонился от первоисточника – все сцены из книги наличествуют и в художественной ленте. Очень точно воссоздана атмосфера английского быта. Ярким попаданием в точку стал выбор артистов на ведущие партии. Основное наше внимание приковано к Найтли и МакЭвою, но нельзя не отметить и Сиршу Ронан, для которой «Искупление» стало первой крупной ролью в большом кино. Молодая актриса великолепно справляется с задачей, изображая странную смесь эмоций: страха, восхищения, изумления, злорадства, тревоги и отчаяния. Авторы обращаются к чувственной стороне переживаний, обыгрывая хорошо знакомые мотивы расставания, избавления и любви. В этом смысле безмерно хороши начало и конец фильма, тогда как в его середине уровень острых переживаний приглушён.
Одной из самых запоминающихся стала сцена ожидания войсками коалиции эвакуации на дюнкерском пляже. Снятые длинным кадром оператором Шеймасом МакГарви («Анна Каренина», «Живое») колонны обездоленных солдат, копошащиеся среди копоти и гари под хмурым французским небом, отлично подошли бы военному фильму, но и мелодраматическому «Искуплению» они явно не помешали. Введение в фильм этой сцены увеличивает степень эмоционального надрыва истории.
Кроме того, картина может похвастать отличным визуалом. Выбор цветовой палитры, декораций, локаций для съёмок, а также работа костюмеров (британка Жаклин Дюрран известна по многим фильмам Райта, а также по «Шпион, выйди вон!», «Макбету», «Красавице и чудовищу»), гримёров и художников-постановщиков во главе с Сарой Гринвуд («Гордость и предубеждение», «Шерлок Холмс») не может не вызывать восхищения.
Работа Джо Райта, хоть и является экранизацией писателя-современника, по своим внешним атрибутам близка к творениям сестёр Бронте или произведениям Джейн Остин. Постановка одновременно и сдержанна, и наполнена роковыми страстями. Но в её центре – не история любви, пусть она и выведена здесь на передний план, а рассказ о столкновении выдуманного и настоящего, искусства и жизни. Конфликт, который так часто волновал настоящих творцов, здесь основополагающий. Как может несбыточная авторская фантазия поспорить с обыденной реальностью? Как может бесхитростная в своей сущности выдумка оказать влияние на жизни живых людей?
Ответ, к которому приходит героиня Брайони, прост и изящен: искусство и есть продолжение жизни, а потому оно может, пусть исподволь, ненароком, оказывать губительное воздействие. Но также искусство – неотъемлемая часть всех событий, происходящих с нами в повседневности – способно объединять людей. А вот другой, намного более сложный вопрос о первичности одного из понятий (жизнь – отражение искусства, или искусство – отражение жизни?) остаётся за кадром. Но от мелодраматичной, сентиментальной истории этого ожидаешь в последнюю очередь.
Автор: Геннадий Гусев
http://www.lumiere-mag.ru/cena-oshibki-10-let-melodrame-isku…
Киножурнал Lumiere
