- «монстр» и еще 4 фильма по мотивам историй преступниц
- В ролях
- Защищаясь от реальности
- Как формируется сценарий жертвы
- Награды и номинации
- Насилие порождает насилие
- Превращение жертвы в агрессора
- Провокация насилия
- Рецензия на фильм «монстр»
- Создание фильма «монстр»
- Ссылки
- Сюжет фильма «монстр»
- Тело как неживой объект
- Треугольник карпмана
- Отзывы
«монстр» и еще 4 фильма по мотивам историй преступниц
Женщина далеко не всегда синоним слабости, мягкости и хрупкости. Сюжет этих пяти фильмов строится вокруг событий жизни хладнокровных преступниц. Кому-то из них помогали партнеры, а кто-то бесстрашно действовал в одиночку. В главных ролях — совсем еще юные Шарлиз Терон, Кейт Уинслет и Сальма Хайек.
«Пустоши»
Режиссер Терренс Малик, 1973
В основу криминальной драмы «Пустоши» Терренса Малика легла реальная история, взбудоражившая мир в 1958 году. 14-летняя Кэрил-Энн Фьюгейт была средним ребенком в семье с тремя детьми. Девочка жила вместе с матерью, отчимом и младшей сестрой Бетти Джин. За год до трагических событий Кэрил влюбилась в Чарльза Старквезера — парня на пять лет старше ее. Он бросил школу и работал грузчиком на складе. У Чарльза были проблемы со здоровьем, из-за которых он испытывал комплекс неполноценности и переживал из-за насмешек. Он заикался, имел врожденную деформацию ног, был низкорослым и плохо видел из-за косоглазия и высокой степени близорукости.
Смыслом жизни Старквезера стала Кэрил, но ее родителям это не нравилось. В январе 1958-го юноша приехал к Фьюгейтам, чтобы пригласить отчима Кэрил на охоту. Вместо теплого приема мать девушки обвинила его в изнасиловании дочери. Ссора закончилась жестокой расправой над родителями и младшей сестрой Кэрил. Влюбленные подростки спрятали тела в сарае и продолжили жить в доме, а через неделю решили бежать. Пересекая Небраску и промышляя грабежом, они убили еще шесть человек. После суда Старквезера казнили, а Фьюгейт получила пожизненный срок, став самой юной преступницей в истории США. Правда, в 1976 году 33-летнюю Кэрил освободили за хорошее поведение.
«Небесные создания»
Режиссер Питер Джексон, 1994
Психологическая драма «Небесные создания» с Кейт Уинслет в главной роли — это еще один фильм, основанный на реальных событиях. Над его созданием трудился на тот момент малоизвестный режиссер Питер Джексон, а материалом для киноленты послужили автобиографические записи Полин Паркер. В школьные годы Полин вместе с матерью жила в небольшом новозеландском городе Крайстчерч. Кстати, «Небесные создания» снимали именно там. Однажды в Крайстчерч переехала 13-летняя британка Джульетт Хьюм. Девочки быстро сблизились: стали проводить время вместе, писали приключенческие романы, придумали свою религию и разработали план побега в Голливуд.
А вот родители девочек были не рады этой дружбе: привязанность Полин и Джульетт со временем стала перерастать в гомосексуальную любовь. Чтобы разлучить близких подруг, отец Хьюм решил увезти свою дочь в ЮАР. Паркер хотела отправиться с ними, но мать запрещала ей. Твердо решив разрушить родительский заговор, летом 1954 года во время прогулки по парку девочки забили мать Полин камнями. Полиция быстро разоблачила инсценировку несчастного случая, а подруг приговорили к пяти годам тюрьмы. Кроме того, им запретили когда-либо снова общаться друг с другом. После освобождения обе девушки сменили имена. Джульетт стала писательницей Энн Перри. Она дважды получала премию Агаты и один раз премию Эдгара По.
«Монстр»
Режиссер Пэтти Дженкинс, 2003
Чтобы перевоплотиться в серийную убийцу Эйлин Уорнос и сыграть главную роль в криминальной драме «Монстр», Шарлиз Терон пришлось пойти на многие жертвы. Например, сбрить брови и набрать 14 кг. Но результат того стоил: эта работа принесла бывшей модели не только «Оскар» и «Золотой глобус», но и статус одной из самых высокооплачиваемых голливудских актрис. Эйлин Уорнос — реально существовавшая женщина-маньяк, получившая прозвище Ангел смерти. Занимаясь уличной проституцией во Флориде, она хладнокровно убила и ограбила семерых мужчин. Первая расправа произошла в ноябре 1989 года.
По мнению экспертов, изучавших личность Уорнос, женщина стала маньяком из-за трудного детства и пагубного влияния дедушки-опекуна. С ранних лет она подвергалась сексуальному насилию, а в четырнадцать родила первенца, которого затем отдала на усыновление. После этого девушка долгое время бродяжничала, жила в лесу, принимала наркотики и зарабатывала на жизнь проституцией. Любовью всей жизни Эйлин Уорнос стала Тайрия Мур — именно она впоследствии выдала преступницу детективам. На суде Уорнос призналась, что повторила бы то же самое снова. По словам маньячки, мужчины всю жизнь «принуждали ее к извращениям». В 2002 году Эйлин Уорнос сделали смертельную инъекцию.
«Одинокие сердца»
Режиссер Тодд Робинсон, 2005
В 1947–1949 годы американка Марта Бек вместе со своим возлюбленным Раймондом Фернандесом основала банду The Lonely Hearts Killers. Путешествуя по стране, они убили около 20 женщин. Преступники находили своих жертв довольно оригинальным способом. Они размещали в газетах объявления о знакомстве от имени Раймонда или искали такие же объявления, отправленные богатыми и одинокими женщинами. Марта при этом обычно представлялась сестрой Фернандеса, что придавало ему солидности и позволяло дамам чувствовать себя спокойнее в компании незнакомца. Фернандес быстро очаровывал жертв, а на одной из них он даже успел жениться.
Марта Бек была очень ревнивой и не умела сдерживать эмоции даже ради общего дела. Каждый раз, заставая Фернандеса в объятиях другой женщины, она приходила в ярость. Например, 66-летнюю Джанет Фэй, с которой он обручился, Марта безжалостно убила молотком. В конце концов новых «Бонни и Клайда» казнили на электрическом стуле. Эта история легла в основу «Одиноких сердец» Тодда Робинсона. Режиссер внес значительные коррективы в образ Марты, роль которой исполнила Сальма Хайек. В жизни она выглядела совсем по-другому и весила более 100 кг. Одним из детективов, занимавшихся поиском убийц, был дедушка режиссера — его образ воплотил Джон Траволта.
«Американское преступление»
Режиссер Томми О’Хейвер, 2007
Картина «Американское преступление» — это интерпретация жутких событий 1965 года, созданная на основе судебных протоколов. 16-летняя Сильвия Лайкенс росла в небогатой многодетной семье, ее родители организовывали карнавалы и часто находились в разъездах. Когда Сильвия познакомилась с соседкой Паулой Банишевски, девочки быстро стали близкими подругами. Отправляясь в очередную командировку, отец Сильвии попросил мать Паулы, Гертруду, на время отъезда приютить двух дочерей, обещая платить ей $20 в неделю — та согласилась. Супруги Лайкенс часто оставляли детей у родственников, так что для девочек перемена обстановки не стала неожиданностью.
Гертруда сразу невзлюбила Сильвию: она называла ее воровкой и лгуньей. Со временем женщина начала избивать принятых в своем доме сестер лодочным веслом. Когда платежи за содержание девочек стали задерживаться, Гертруда перестала кормить Сильвию, а позже заперла ее в холодном подвале. Три месяца Банишевски с детьми издевалась над Сильвией, подвергая ее изощренным пыткам. Из-за угроз младшая сестра боялась рассказывать о происходящем. В конце концов Сильвии не стало: она умерла от истощения, внутримозгового кровоизлияния и шока. Мать и дочь Банишевски получили пожизненное наказание, но через несколько лет вышли на свободу за примерное поведение.
В ролях
| Актёр | Роль |
|---|---|
| Шарлиз Терон | Эйлин (Ли) УорносЭйлин (Ли) Уорнос |
| Кристина Риччи | Селби Уолл Селби Уолл (прототип: Тирия Мур) |
| Брюс Дерн | Томас, друг Эйлин Томас, друг Эйлин |
| Ли Тергесен | Винсент Кори Винсент Кори (прототип: Ричард Мэллори) |
| Энни Корли | Донна Донна |
| Прюитт Тейлор Винс | Жене, заикающийся клиент Жене, заикающийся клиент |
| Марк Макколей | Уилл, клиент-«папочка» Уилл, клиент-«папочка» |
| Марко Сент-Джон | Эван, клиент-бывший полицейский Эван, клиент-бывший полицейский |
| Скотт Уилсон | Хортон, последний клиент Хортон, последний клиент |
| Рас Блеквелл | полицейский полицейский |
| Тим Уэр | Чак Чак |
Защищаясь от реальности
Зритель постепенно узнает историю Ли. С детства она подвергалась сексуальному насилию и жестокому обращению, как в своей семье, так и со стороны посторонних. Дети, ставшие жертвами абьюза (насилия, использования), диссоциируют – теряют контакт с собой, своими чувствами, телом и с реальностью в целом.
С детства Ли любила фантазировать, это было ее защитой от ужасающей реальности. Но постепенно она утратила мечты, надежды и иллюзии.
Это вызвало у нее разочарование и горечь, закономерный гнев. Вначале она направила гнев на себя и думала о суициде, но потом перенаправила гнев вовне, на мир.
Как формируется сценарий жертвы
Детское насилие формирует сценарий жертвы. Раз за разом он повторяется… И во многом потому, что жертва не умеет себя правильно защищать. То, как человек себя защищает, тоже формируется в детстве. Это важная часть механизма саморегуляции, заботы о себе.
В детстве есть некий внешний объект, который обязан защищать ребенка: в первую очередь, конечно, это родители. И то, как этот внешний объект его защищает, ребенок впитывает и впоследствии сам защищает себя по такой же схеме.
В случае Ли родитель не просто мало и плохо защищал ребенка: он сам был агрессором. И теперь Ли сама себе худший враг, сама плохо к себе относится и ставит в сложные ситуации.
Награды и номинации
- 2004 — Премия «Оскар» за лучшую женскую роль (Шарлиз Терон)
- 2004 — Премия «Золотой глобус» за лучшую женскую роль — драма (Шарлиз Терон)
- 2004 — Премия «Выбор критиков» за лучшую женскую роль (Шарлиз Терон)
- 2004 — Премия Гильдии киноактёров США за лучшую женскую роль (Шарлиз Терон)
- 2004 — Премия «Серебряный медведь» за лучшую женскую роль (Шарлиз Терон), а также номинация на «Золотого медведя» Берлинского кинофестиваля за лучший фильм (Пэтти Дженкинс)
- 2003 — Премия Национального совета кинокритиков США за женский прорыв года (Шарлиз Терон)
- 2004 — Две премии «Независимый дух»: лучший дебютный фильм (Пэтти Дженкинс, Марк Деймон, Дональд Кушнер, Кларк Питерсон, Шарлиз Терон, Брэд Уаймэн), лучшая женская роль (Шарлиз Терон), а также номинация за лучший дебютный сценарий (Пэтти Дженкинс)
- 2004 — Премия «Спутник» за лучшую женскую роль — драма (Шарлиз Терон)
- 2005 — номинация на премию BAFTA за лучшую женскую роль (Шарлиз Терон)
- 2004 — две номинации на премию канала «MTV»: лучшая женская роль (Шарлиз Терон), лучший поцелуй (Шарлиз Терон, Кристина Риччи)
Насилие порождает насилие
В завершение хочется добавить, что эта статья – не попытка оправдать Эйлин. Убийство остается убийством. Это попытка понять, как насилие порождает насилие и жестокое обращение в детстве формирует трагический сценарий будущей жизни. И конечно, хочется подчеркнуть важность своевременного выявления домашнего насилия и оказания необходимой помощи (медицинской, социальной, психологической).
Фильм тяжелый, но интересный с психологической точки зрения. И конечно, его важным достоинством является актерская игра Шарлиз Терон. Если кто-то видит в ней лишь красотку, фильм «Монстр» развеет предубеждение и убедит в ее актерском таланте.
Превращение жертвы в агрессора
Сценарий Агрессора также нездоровый, и в нем нарушен контакт с реальностью. Ли во всех мужчинах видит насильников и убийц, хотя ей попадаются и хорошие люди, которые искренне сочувствуют женщине и просто хотят помочь. С каждым днем Эйлин все больше отходит от контакта с реальностью.
И конечно, не обходится без роли Спасателя. Она влюбляется в юную Шелби и начинает по-матерински заботиться о ней: содержит, покупает одежду и еду, катает на аттракционах.
Спасателем движет механизм гиперкомпенсации. Он инвестирует свою внутреннюю Жертву в другого человека и спасает ее.
Возможно, заботясь о Шелби, Ли пытается компенсировать собственное несчастное детство и отсутствие родительской заботы.
Но сценарий повторяется, и в отношениях с юной подругой Ли снова сталкивается с использованием и предательством.
Беда Эйлин не в том, что она была «монстром», а в том, что из-за жестокого обращения и отсутствия любви в детстве она сама стала к себе относиться как к «монстру». И вести себя как «монстр». Что и привело к трагическим событиям.
Провокация насилия
Тело и секс для нее – просто способ заработка, товар, который можно продать или выразить через секс-благодарность, расплатиться. Приятелю, по-человечески к ней отнесшемуся и поделившемуся сэндвичем, она предлагает в благодарность оральный секс.
Используя свое тело как инструмент для зарабатывания денег, Ли ценит его очень низко и берет с клиентов совсем маленькие суммы. При этом ей приходится сталкиваться с грубым обращением и насилием, что повторяет ее детскую историю. Это механизм ретравматизации.
Увы, нередко жертва насилия повторяет этот сценарий, провоцируя новое насилие.
Рецензия на фильм «монстр»
Хотя в них тоже есть хоть какая-то соль: вот несчастная придорожная шлюха все же в шоке, когда ее приняли за лесбиянку, вот она чисто по-женски бреет подмышки в уличном туалете, а вот уже по-мужски сидит, говорит и разворачивает плечи, перед тем как совсем по-ковбойски вмазать козлу, приставшему к ее подружке.
Никакой соли не остается, когда этюды пытаешься сложить в единое целое с провокативным названием «Монстр». Получается что-то даже не пресное, а очень-очень противное. Ну, во-первых, какая же Эйлин Уорнос – «первый американский серийный убийца-женщина», когда, как известно, уже на реальном суде было ясно, что каждое из шести совершенных ею убийств имело свои причины и заведомо не было «серийной» манией? Почему монстром не называют киллера Чака Бэрриса, убившего более тридцати раз («Признания опасного человека»)? Если же «целое» кино намерено доказать, что превратившая Уорнос в «монстра» желтая пресса врала, что мешает ему быть снятым про механизмы действия желтой прессы? Во-вторых, если Пэтти Дженкинс заведомо ясно, что мании не было, то с какого дуба она рухнула как режиссерша? Что ж два часа снимать квазиреалистическую драму, если тема двух реальных изгоев, ставших бандитами, закрыта когда-то еще «Бонни и Клайдом»? Только потому что превращается в «Бонни и Бонни»? Но феминистке ли Дженкинс не знать, что тема простых женщин, доведенных мужиками до преступного отчаяния, эксплуатировалась вообще всю историю кино, не говоря уж об истории литературы? Куда ж она дела как минимум несколько десятилетий, когда преступный феминизм стал так скучен в реальности, что хоть что-то впечатляющее делает лишь в абсолютно условной среде («Бременская свобода», «Сова»)?
В-третьих, если режиссерша именно рухнула с дуба по части искусства, то по совести, по «душераздирающей правде» – милая, что ж ты взялась за съемки аккурат после исполнения приговора? Где ты была, когда целых восемь лет осужденная ждала казни? Не там же ли, где осталась та самая подружка, реальная Селби Уолл (Кристина Риччи)? Не она ли сначала сделала из Уорнос лесбиянку, поманив заботой и любовью, которых та сроду не видела, а потом немедля заставила заботиться о себе, поскольку сама отродясь не хотела работать? Не ей ли пришлось делать вид, что она не знает, откуда берутся деньги, чтобы, в конце концов, лично сдать Уорнос полиции? Тебе тоже пришлось «ничего не знать», пока не возникла возможность заработать «Оскар»? В-четвертых, как же называется это «там», если весь «реализм» оказывается нужен, чтобы не лезть в душу той подружки, чтобы именно ее показать «объективно», то есть без малейшего личного отношения, делая тем самым полный ноль только из Кристины Риччи, но ни в коем случае не из себя?
Короче, когда на «отлично» сыгранные этюды пытаешься складывать воедино, возникает отнюдь не политкорректная, но даже, пожалуй, профессионально неэтичная идея. Настоящие монстры – те, кто снимает такие фильмы. Сценаристка и режиссер по имени Пэтти Дженкинс. А идею не спрячешь, этично оно или нет. Фильм «объективно», то есть чисто хронологически пересказывает факты, приведшие к шести убийствам мужиков женщиной и одному убийству женщины государством. Фильм не позволяет себе ни акцентов, ни купюр, ни малейших интерпретаций, выходящих за рамки Уголовного кодекса. Какое дело суду присяжных до реальных отношений, когда у него – статьи? Адвокат может действовать только занудством и еще большим занудством объема информации, которой он владеет, в отличие от присяжных. С другой стороны, какое дело адвокату до неполноты скамьи подсудимых, если сидящая на ней пришила полицейского? Присяжные могут судить только политкорректно и еще более политкорректно по американским меркам, в которых, даже не ведая, пришить полицейского – смерть.
Фильм как бы не в праве быть «художественным», выступая как «адвокат» перед «присяжной» публикой. Тем не менее, право публики счесть его откровенной спекуляцией после давным-давно закончившегося суда выдает все же очень «художественная» деталь. Когда Шарлиз Терон доставала бумажник последнего из убитых и обнаружила значок шерифа, она обнаружила еще кое-что.
Фото жены этого ходока, снявшего на шоссе шлюху для очередного минета в рощице по соседству. Он не был ни в чем виноват, потому что на фото его жена сидит в инвалидном кресле. Она парализована. Это показано на супер-крупном плане.
Создание фильма «монстр»
Пэтти Дженкинс, молодой сценарист и постановщик, успела лично познакомиться с Эйлин Уорнос. Вскоре она привлекла к работе актрису Шарлиз Терон, они вместе встречались с осужденной и уже ожидавшей казни преступницей, читали ее исповедальные письма.
Для главной роли в фильме «Монстр» Шарлиз Терон набрала 30 фунтов (около 13 кг). Каждый съемочный день ей приходилось вставлять зубные протезы и контактные линзы, а также накладывать по несколько слоев грима разного оттенка.
При работе над фильмом Пэтти Дженкинс и Шарлиз Терон опирались на документальную ленту Ника Брумфилда «Aileen Wuornos: The Selling of a Serial Killer», которая была снята в 1992 году вскоре после ареста Уорнос.
Мучения актрисы не прошли даром: работа в фильме «Монстр» принесла Терон «Серебряного медведя» Каннского кинофестиваля, «Оскар» и «Золотой глобус» за лучшую женскую роль.
На роль Селби Уолл была приглашена Кристина Риччи. Эта актриса снималась в картинах «Сонная лощина» («Sleepy Hollow», 1999), «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» («Fear and Loathing in Las Vegas», 1998)
В международном прокате картина собрала более 60 миллионов долларов.
Фильм «Монстр» получил восторженные отзывы критиков.
Актриса Шарлиз Терон не только была удостоена множества престижных кинонаград, но и получила признание и уважение публики. В 2021 году актриса вновь продемонстрировала свой талант к перевоплощению в фильмах «Самый холодный город», «Форсаж 8» и «Талли».
Известный кинокритикиРоджер Эбер назвал фильм«Монстр» третьим лучшим фильмом десятилетия.
Эйлин Уорнос была казнена в то время, пока велась работа над фильмом.
Ссылки
Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.Обычно почти сразу, изредка в течении часа.
Сюжет фильма «монстр»
Эйлин Уорнос (Шарлиз Терон) – опустившаяся уличная проститутка. В баре она встречает молодую девушку Селби Уолл (Кристина Риччи), которую родители отправили к тетке во Флориду, чтобы «избавить от лесбийских наклонностей». Именно от Селби Эйлин впервые в жизни получает крупицу внимания и участия. Поначалу она противится лесбийским влечениям девушки, но постепенно тоже влюбляется в нее.
Чтобы иметь возможность жить вместе с Селби, Эйлин продолжает заниматься проституцией. При встрече с очередным клиентом (Ли Тергесен), именуемым на особом жаргоне «джонни», Уорнос была изнасилована и избита. Проститутка убивает мужчину, случайно завладев его револьвером.
В то же время ее юная возлюбленная хочет, чтобы Эйлин содержала ее, даже если той придется вернуться к своему ремеслу. Уорнос рассказывает подруге о совершенном убийстве, но даже это не останавливает Селби. В итоге женщина возвращается к проституции и продолжает убивать клиентов, руководствуясь своим собственным кодексом чести: не трогать людей, которые не представляются ей подонками.
Тело как неживой объект
Жертвы сескуального абьюза нередко не просто перестают чувствовать свое тело, но и начинают относиться к нему пренебрежительно, как к некоему неживому объекту. Ведь именно так к их телу отнесся насильник.
Таким образом, они словно копируют поведение и отношение к ним насильника.
Дети, пострадавшие от сексуального насилия, во взрослости могут повторять этот заложенный сценарий и уже сами ставить себя в ситуации сексуального использования.
Они воспринимают свое тело как некий объект, инструмент достижения целей. Это может подтолкнуть к занятию проституцией, что и произошло с Ли, причем в возрасте 13 лет. Зритель узнает, что уже с этого возраста Ли зарабатывает на жизнь, торгуя своим телом.
Треугольник карпмана
Стивен Карпман, известный американский психолог, исследуя механизмы человеческих взаимоотношений, предложил модель: так называемый «драматический треугольник Карпмана». Он состоит из ролей Жертвы, Преследователя и Спасателя, они переходят друг в друга.
Так и Эйлин однажды из Жертвы становится Агрессором. Она влюбляется, и у нее появляется мотивация жить. Один из клиентов оказывается извращенцем и, совершив жестокое насилие, планирует убить женщину. Тогда она убивает его.
Эта точка становится переломной: Ли уже не хочет быть Жертвой. Но она защищает себя неправильно.
Один нездоровый сценарий сменяется другим. Теперь она Агрессор и сама совершает насилие над людьми.
Отзывы
На сайте Rotten Tomatoes рейтинг фильма составляет 81 % на основе 190 отзывов со средней оценкой 7,16 из 10[2]. На сайте Metacritic рейтинг фильма составляет 74 балла из 100 на основе 40 отзывов[3].
Кинокритик Роджер Эберт назвал картину «лучшим фильмом года», поставил фильму четыре звезды из четырёх, а про актёрскую работу Шарлиз Терон написал[1]:
Понаблюдайте за тем, как Терон контролирует свои глаза в фильме; в них нет ни капли невнимания, поскольку она тотчас доносит до зрителя, что она думает и чувствует […] Язык тела Эйлин пугающий и завораживающий. Она не знает, как занять своё тело. Понаблюдайте за Терон: за движениями рук, за тем, как она держится, отбрасывает голову назад и касается волос, чтобы избавиться от нервозности и выглядеть непринуждённо. Понаблюдайте за её техникой курения; она обращается с сигаретами с застенчивой бравадой 13-летнего подростка, пытающегося произвести впечатление на ребёнка. И обратите внимание, что в фильме есть только один момент, когда она кажется расслабленной и в мире с собой.
